Mød Malene Knudsen

Jeg er en dansk keramiker med base i København. Jeg er født i 1988 i Jylland, hvor jeg voksede op med mine forældre og min storesøster. Jeg har en formel baggrund i arkitektur fra Det Kongelige Danske Kunstakademi i Danmark og har tidligere arbejdet inden for design og grafisk design. Jeg begyndte at arbejde med keramik i 2018 og etablerede mit studie i 2020.

1. Nogle råd, du gerne vil dele til håbefulde kreative inden for dit felt?

Gør det, du elsker, og vær ambitiøs omkring det. Fortæl dig selv, at du er dygtig og tror på det. Du skaber din egen virkelighed. Fokuser på det, du er god til, og få hjælp til det, du synes er svært. Lær at elske processen, da den er vigtig for din kunstneriske udvikling og vær ikke bange for de små bump undervejs. Tænk store tanker, men fokuser på de håndgribelige fremskridt, og lav små delmål, så du føler, at du er på farten. Vær tro mod dig selv og dine kunstneriske evner og søg den vej, der er den rigtige for dig.

2. Hvad er den sværeste lektie, du har lært? Og hvordan voksede du fra det?

At livet er skrøbeligt. For 5 år siden blev jeg meget syg på en rejse til Asien med en god veninde. Jeg var blevet smittet med Typhys og havde været indlagt flere gange. Det blev et længere sygdomsforløb, men jeg kom ud på den anden side med en anden tankegang og et lysere sind, end jeg havde før. Jeg lærte, at jeg ikke skulle tage livet for givet, og at jeg skulle bruge det på at gøre det, der gør mig glad, med dem jeg elsker. Det kan faktisk være et råd. Du skal holde orden i dine relationer og rydde op i ting, du skal rydde op i. Og det er ikke kun i tilfælde af at du bliver syg eller ting bliver sat på spil. Jeg tror, ​​det er en fordel, uanset hvor man står i livet. Jeg lærte, at lykke er noget, man skaber, og ikke noget, man finder et sted, hvor man har glemt at kigge.

3. Hvad var din største åbenbaring som følge af at have levet igennem COVID-19-pandemien?

Jeg fik mulighed for at arbejde mere med keramik, som før COVID-19 kun var en hobby. At praktisere fuld tid og se en udvikling i mit arbejde var så tilfredsstillende. Jeg begyndte at drømme om at skabe mit eget og arbejde for mig selv, og pludselig blev det en realitet, da jeg mærkede en interesse fra omverdenen. Det er jeg meget taknemmelig for.

4. Hvad er relevansen af ​​mode i samfundet?

Med mode fortæller vi historier. Det kan bruges til at udtrykke os selv, skabe en forlængelse af vores personlighed eller en empati for en anden rolle. Jeg synes, det er meget kraftfuldt, at man kan skabe en visuel identitet ved hjælp af nogle få værktøjer. Når det er sagt, er modebranchen en kæmpe miljøsynder, og det er derfor vigtigt, at vi alle tænker bæredygtigt, uanset om vi designer, producerer eller køber tøj. Jeg synes, det er et vigtigt budskab at sende, og jeg har stor respekt for designere, der tager det alvorligt.

5. Hvordan tror du, at dine barndoms omgivelser og miljø har påvirket din stilsans?

Jeg voksede op i nærheden af ​​skoven og brugte meget tid i naturen på udkig efter forskellige materialer og teksturer. Jeg har altid været meget interesseret i materialer og kvaliteten af ​​dem. Mit barndomshjem var et hjem, hvor der i mine øjne er styr på det meste. Et hjem med sans for kvalitet og påskønnelse af det individuelle udtryk.

Med min bedstemor var det stik modsat. Hun var en samler, og hendes hjem var et stort skattekammer at udforske. Der var oliemalerier på væggene i store, forgyldte rammer, håndvævede silketæpper, montrer med porcelænsskulpturer og lysekroner i alle stuer. Hun var en fin dame med en fantastisk sans for stil, og jeg elskede at høre om hendes yngre dage iført tætsiddende jakkesæt, store hatte og pelse. Hun var sin egen og var aldrig bange for at skille sig ud, hvilket altid har fascineret mig.

Jeg tror, ​​jeg har elementer af min bedstemor i mig, men jeg lærte af mine forældre at balancere og forenkle. Jeg kender min stil, og jeg ved, hvad der passer til mig. Stilen for mig skal være behagelig. Jeg er blevet for gammel til at købe bukser, der kun er beregnet til at blive brugt stående eller sko, der begrænser mig. Hvad mit arbejde som kunstner angår, er jeg sjældent særlig moderigtig til hverdag. Derfor sætter jeg stor pris på at have noget særligt på, når muligheden byder sig.

6. Hvad betyder ordet "stil" for dig? Og hvordan opstår folk som "stilikoner"?

Stil har stor indflydelse på mig, hvad enten det er inden for mode, arkitektur, design eller kunst. Jeg har interesseret mig for stil, så længe jeg kan huske. Jeg sætter pris på personlig stil, og evnen til at sammensætte unikke elementer. For mig er stilikoner personligheder, som jeg respekterer og beundrer. Mennesker, der ud fra deres stillbilleder skaber en kompleks speciel fortælling, og som går deres egne veje og står ved dem. Mennesker, der har evnen til at tænke anderledes og være forud for deres tid.

7. Hvad er din yndlingsmåde at style en klassisk hvid kæresteskjorte på?

Enkelt og klassisk. For det meste ville jeg gå efter et casual look og parre det med nogle croppede herrebukser i sandfarve eller sort med en matchende jakke til et par loafers. Jeg kan godt lide, når et outfit har kant med maskuline elementer. Jeg bruger ikke meget makeup, men har altid nogle guldsmykker på. For et mere feminint look ville jeg tilføje et sort silkebånd med sløjfe rundt om halsen og erstatte loaferne med hæle.